スタッフ：ヴァイオリンは、いつ、どのようなきっかけで始められたのですか？

辻：習い始めたのは3歳の時です。
私の母はピアノ講師をしていたのですが、母はヴァイオリンについて、
(1)アンサンブルの機会が多く、(2)音楽ジャンルが多岐にわたる、というイメージがあったようです。

スタッフ：(1)アンサンブルの機会が多い、というのは、ピアノは1人で弾くことが多いのに対し、ヴァイオリンは複数人で演奏することが多いということですよね。
(2)音楽ジャンルが多岐にわたる、というのは、どういう意味ですか？

辻：これは他の楽器にも言えることではありますが、ヴァイオリンはクラシックやジャズ、カントリー、ポップス、クラブミュージックなど、幅広いジャンルで合奏ができます。
そういった合奏の中で、人とコミュニケーションを取れるということを、母は魅力的に感じていたのかも知れません。

スタッフ：辻先生は、どのようなジャンルの音楽をされているのですか？

辻：私は、クラシックはもちろんですが、ジャズやタンゴ、クラブミュージックというジャンルでもライブをしています。
また、ハウスミュージックのユニットに入っていて、そういった音楽もしています。

スタッフ：そうなのですね！最初はクラシックを習われていたのですか？

辻：クラシックです。学生の頃に、アルバイトで結婚式のブライダルヴァイオリニストをしており、その頃から、ポップスの曲を弾く機会が増えました。
また大学で、ジャズ理論の授業を取り、ジャズのおもしろさを知りました。
それから、ニュージーランド人ジャズヴァイオリニストの友人から教えてもらうようになり、自分でコードの勉強をしました。
コードには、クラシックで学んだ和声との共通点がたくさんあります。

スタッフ：「最初に習った」とおっしゃいましたが、途中で先生が変わったのですか？

辻：ええ。母が、楽譜を読みながら自分で弾き、手の形などもっと深く勉強すべき、と考え、小学2年生から相愛大学の先生に習い始めました。
大阪音楽大学の先生に習うようになったのは、小学6年生からです。
私は音の読み方を、ピアノ講師の母から教わっていましたが、
最初のヴァイオリンの先生は、楽譜を読まないで弾くという指導法だった為、読みながら弾くことはしていませんでした。
その代わり幼少期に、記憶力や暗譜をする力を身に付けることができたと思っています。

スタッフ：小学2年生、6年生と、先生が変わる機会が多かったのですか？

辻：はい。大阪音楽大学で村田宜子先生に教えていただいたのですが、それまでに合計4人の先生からご指導いただきました。
友達関係で相性の合う/合わない、があるのと同じように、先生と生徒の関係にも、そういったものはあると思っています。
例えば、最初に習った先生はとても大らかな方でしたが、次の先生は教え方が全く違い、また、とても厳しい方でした。
私は急な変化についていけず、途中からヴァイオリンを辞めたいと感じるようになっていました。

スタッフ：辞めたいと思った時、お母様に伝えましたか？

辻：伝えました。後で分かったことですが、そのとき母は、私が先生との関係に悩んでいることを感じていたようで、
またタイミングを見つけて新しい先生のところに行くようになれば、やる気が戻ると思っていたそうです。
母は自分自身の音楽経験から、少し辛い時期があっても、一度辞めてしまうと戻る機会がないと感じており、
また、私には音楽を続けてほしいと思っていたようで、私が言い訳をしても通用しない部分もありました。（笑）
当時の私は小学3年生くらいだったのですが、学校でヴァイオリンを習っているのは私だけという状況だったこともあり、自分の特技はヴァイオリンだと感じるようになっていました。
それを自覚した時に、初めて自分自身でヴァイオリンと向き合い、今は辛いけれど辞めずに続けよう、と決断できました。

スタッフ：ミュージカル、英語、映画など、外国に対する気持ちがおありだったのですね。

辻：そうですね、外国に行きたい、そこに居場所を見つけたいという強い想いがありました。

スタッフ：留学先ではどのようなことを学ばれましたか？

辻：ロンドンのトリニティーカレッジで、日本の大学院にあたる勉強をしました。
自分の演奏を披露する授業がたくさんありました。
イギリスのミュージカルは、何十年も上演し続けているロングランの作品と、毎月のように発表される新作の作品が共存していて、とても刺激的でした。
ただ、私は4年ほど居ましたが、ミュージカルで演奏することは叶いませんでした。
既に有名な先生方が名を連ねていらっしゃり、新規のオーディションはありませんでした。
非常に狭き門だということを、現場に行って感じました。

スタッフ：イギリスに行く前と後で、ミュージカルのイメージは何か変わりましたか？

辻：ミュージカルが好きということは、ずっと変わらないですね。
イギリスに行ったら、私が理想としているそのものがあった、という感じです。

スタッフ：先ほど少し伺いましたが、現在、クラシック以外の演奏活動もされているというのは、そういったミュージカルのご経験がどこかで繋がっているのでしょうか。

辻：そうかも知れません。
イギリスに居た頃からジャズも始めており、次第にポップス寄りのものにも興味を持つようになりました。
今も、自分の居場所というのでしょうか、自分が本当に好きなものを追求していきたい、と思っています。

スタッフ：ヴァイオリン講師のお仕事を始められたのは、帰国後ですか？

辻：留学する前から、先生や大学からのご紹介で、させていただくようになりました。

スタッフ：子どもさんのレッスンをする際に、どういうところを意識されていますか？

辻：なるべく友達のように、気軽に話すように心がけています。
例えば、私が保護者の方と同じ話し方をすると、子どもさんの逃げ場がなくなると思うので、
保護者の方のご意見やお気持ちを伺い、それを私の言葉にして伝えています。
また、流行りの有名人の名前を出して話すと、高学年や中学生の子たちには伝わることもありますね。
高学年くらいになると、レッスンに来る度に顔色や表情が違います。
暗い表情をしているときはレッスンをする前に話を聞いてあげて、それを汲んでレッスンをしています。
私自身、何度も先生が変わりましたが、同じ先生にずっと習い続けたことで上手になっている子たちも見てきたので、
長く続けられるような環境づくりをすることを大切にしています。

スタッフ：子どもたちに、ヴァイオリンを通して、どのように成長してほしいですか？

辻：つらいときにヴァイオリンを弾いて気持ちが楽になるというように、楽器がそれぞれの子に寄り添った存在になると嬉しいです。
また、冒頭でもお話しましたように、ヴァイオリンは人と一緒に演奏する「アンサンブル」をする機会の多い楽器なので、
アンサンブルを通して、人と協力する楽しさや、人の気持ちを考えること、また、人前で自発的に意見を言うことを、身に付けていただきたいです。
そして何より、くじけそうになった時に、「自分にはヴァイオリンがある」と、自信につながるところまで、頑張ってほしいと思います。